Iluminación contemporánea con Slamp

Slamp nació en 1994 del revolucionario enfoque del diseño de Roberto Ziliani. Procedente de la industria de la moda, el diseñador decidió crear un producto completamente nuevo, para tender un puente entre la artesanía artística y la excelencia de la producción industrial. De este impulso innovador nació la Slamp Tube, una lámpara cilíndrica fabricada con dos láminas de Opalflex y concebida como un lienzo en blanco para gráficos artísticos.

La primera colección Arte ha dejado huella y ha sentado las bases para los siguientes pasos en la definición de la identidad de Slamp: ser única, innovadora y decorativa. Desde el principio, la marca ha trabajado en estrecho contacto con algunos de los nombres más relevantes de la escena del diseño, desde Zaha Hadid, a Massimiliano Fuksas, Marc Sadler y Lorenza Bozzoli. Descubra la historia de Slamp y las inspiraciones que hay detrás de su poderosa estética.

Gracias a los amplios conocimientos adquiridos a lo largo de 25 años de investigación, han podido crear auténticas obras de arte, objetos de diseño con un carácter único. ¿Cómo ha evolucionado la historia de Slamp desde 1994 hasta hoy?

Desde sus inicios, el objetivo de la marca ha sido crear algo completamente nuevo en el panorama del diseño. Tras casi 30 años de actividad caracterizados por una apasionada mezcla con el mundo del arte, colaboraciones con maestros arquitectos y una firme creencia en el uso de tecnologías sostenibles, podemos afirmar con orgullo que somos realmente únicos en el mercado. Por un lado, [somos] una entidad capaz de combinar con éxito la artesanía con la excelencia de la producción industrial y, por otro, somos una empresa guiada por "porqués" fundamentales y un profundo sentido de pertenencia para los implicados.

Las importantes colaboraciones con diseñadores y arquitectos de renombre internacional como Zaha Hadid, Massimiliano Fuksas y Daniel Libeskind, entre otros, os han permitido dar vida a productos icónicos y reconocibles. ¿Cómo se combina la identidad de Slamp con la fuerte personalidad de estos grandes nombres internacionales?

Detrás de cada encuentro exitoso y estupendo entre Slamp y Starchitect internacional siempre ha habido un deseo de respetar su visión y destacar su genialidad, sin perder de vista los valores fundamentales de la marca. Crear se ha convertido en "crear juntos", respetando las individualidades de cada uno y con el objetivo de dar vida a obras de arte verdaderamente intemporales.

Uno de los valores añadidos de la producción de Slamp es el uso de materiales innovadores, ligeros y de alto rendimiento. ¿A qué se debe esta elección estética y de producción? ¿Está relacionada con la sostenibilidad?

La elección de materiales innovadores, ligeros y de alto rendimiento obedece al deseo de dar forma a diseños singulares y reconocibles. De hecho, los tecnopolímeros de Slamp - exclusivos, nobles e irrompibles - nos permiten crear formas, decoraciones y efectos que de otro modo serían imposibles con otros materiales. Pero eso no es todo: sus cualidades intrínsecas y su técnica de procesamiento han permitido a la marca tener un bajo impacto medioambiental desde el principio. Además, cada material que utilizamos tiene excelentes propiedades térmicas, eléctricas y químicas y, sobre todo, es reciclable.

Las lámparas Slamp son objetos de diseño evocadores y versátiles. Háblenos del proceso creativo que lleva de la concepción a la creación de una de sus piezas.

Cada lámpara Slamp es única, porque es el resultado de un proceso creativo que no nace de un archivo 3d, sino que requiere que el diseñador "se ensucie las manos": cortando, cosiendo y tratando materiales y valores establecidos en años de estudio, investigación e innovación. Cada pieza se crea en un Atelier, donde cada día los "sastres iluminados", con sus guantes blancos, se enorgullecen de traer al mundo un diseño que destaca por su poética y originalidad. Como en una maison de alta costura, la creación de una lámpara Slamp pasa por un ritual preciso que transforma una lámina plana de tecnopolímero en un volumen tridimensional altamente decorativo mediante un sistema de trabajo en frío, uniones y pliegues realizados a mano.

La lámpara Lollo, creada en colaboración con Lorenza Bozzoli, es un magnífico homenaje a los años cincuenta. ¿En qué se inspira y cómo ha trabajado en sinergia con la diseñadora?

Homenaje a los fabulosos años 50, La Lollo es una luminaria de perfil grácil destinada a evocar recuerdos de divas y focos en la imaginación del observador. La idea creativa de Lorenza Bozzoli -intangible, sofisticada e ingeniosa- cobró vida gracias al talento de la diseñadora y al trabajo manual de los hábiles "Sarte della Luce" de Slamp. La serie de cilindros fabricados con tecnopolímeros irrompibles y ligeros se disponen orgánicamente alrededor de un anillo luminoso central, alternando colores prismáticos, metalizaciones, texturas de inspiración textil y degradados de color contemporáneos.