Pinto: cerámica italiana junto al mar

Texto: Acelya Yonac

Artemest le lleva de viaje a la pintoresca costa de Amalfi, en la provincia de Salerno, para descubrir una tradición de más de un siglo en la fabricación artesanal de baldosas y cerámica, iniciada por Vincenzo Pinto, fundador de Ceramica Pinto. En la actualidad, la empresa está dirigida por los nietos Rosaura y Carlo Pinto y dirigida por el Director General Alessandro Giovanni. Hablamos con Alessandro sobre la rica herencia de la empresa, los próximos proyectos y lo que significa hacer arte cerámico hoy en Vietri sul Mare.

ARTEMEST: Hoy está al frente de una empresa conocida por su larga y rica tradición. ¿Cómo consigue mantener la tradición y al mismo tiempo ser innovador y adaptarse al mercado actual?

ALESSANDRO GIOVANNI: A pesar de todos los obstáculos económicos actuales, gestionar una empresa que cuenta con una historia tan larga no es tan difícil al final. Nuestra tradición y nuestro saber hacer están tan consolidados que, para crear nuevos productos, basta con volver al archivo y reelaborar nuestros diseños emblemáticos de forma contemporánea. Y nuestros clientes quieren precisamente esto: el diseño reconocible de Pinto actualizado para los tiempos actuales y el gusto del mercado.

R: Ya que hablamos de innovación, Cerámica Pinto siempre ha ido más allá en el diseño de baldosas cerámicas. ¿Puede hablarnos del proceso creativo?

AG: La sinergia entre todas las fases de producción es esencial. Antes de introducir un nuevo patrón, tenemos en cuenta las necesidades y los requisitos de la fabricación artesanal, que es el núcleo de nuestro negocio.

R: Los años 20 y 30 han sido especialmente importantes para la industria cerámica de Vietri sul Mare y, en particular, el llamado "periodo alemán", cuando los artesanos italianos unieron sus fuerzas a las de sus colegas alemanes para elaborar nuevas formas de decorar la cerámica. ¿Puede contarnos algo más sobre esta parte concreta de la historia?

AG: Sí, los artistas alemanes introdujeron nuevos motivos folclóricos como el ahora famoso burro, el pescador y la campesina, todos ellos no utilizados anteriormente en la decoración de la cerámica de Vietri.

R: La historia de Ceramica Pinto se asocia a menudo con el mundo del arte, dadas las colaboraciones con importantes artistas como Amerigo Tot, Giovanni Carrano y Gio Ponti. ¿Cuál es su relación actual con el arte contemporáneo?

AG: Nuestra última colaboración importante fue con el ya fallecido artista Antonio Franchini. En la actualidad, trabajamos con talentos locales a los que damos mucha libertad creativa en la actual fase experimental antes de proceder a la fabricación.

R: Vivir y trabajar en un lugar como Vietri sul Mare, declarado Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO, debe de ser una experiencia especial en sí misma. ¿Podría decirnos qué significa este hermoso lugar para usted personal y profesionalmente?

AG: Es cierto, el ambiente de Vietri sul Mare nunca deja de sorprenderte, independientemente de lo acostumbrado que estés al lugar. Podríamos decir que una desventaja de trabajar en Vietri es que su belleza a veces puede distraer. Pero lo disfrutamos plenamente y su encanto compensa la falta de infraestructuras y logística que, por ejemplo, hay en otros centros cerámicos más industriales de Italia. Pero al mismo tiempo, estar rodeados por las montañas y el mar, nos diferencia, tanto geográficamente como en términos de producción, ya que optamos por centrarnos únicamente en la artesanía tradicional.

R: Si tuviera que elegir una pieza de Ceramica Pinto que represente mejor la creatividad y la herencia artística de la empresa, ¿cuál sería?

AG: Me gustan especialmente los azulejos que desarrollamos en colaboración con el pintor Giuseppe Capogrossi en los años cincuenta. En mi opinión, Capogrossi entiende perfectamente la dinámica entre la mente creativa y el artesano que fabrica el producto acabado. Sus diseños para Ceramica Pinto eran al mismo tiempo innovadores y respetuosos con nuestra tradición.

A: Y por último, ¿podría compartir con nosotros sus planes para próximos proyectos?

AG: Siempre estamos deseosos de acoger a nuevos artistas e ideas en nuestro trabajo pero, mientras tanto, exploramos constantemente nuestro rico archivo y actualmente estamos reinterpretando algunos de nuestros diseños clásicos para resaltar su forma pura y original.