1508 London

Ailsa Connery es la Directora de Diseño y Directora Regional de Europa de 1508 London, una empresa de diseño de interiores reconocida mundialmente por su trabajo en algunas de las residencias privadas, complejos residenciales y proyectos de hostelería más prestigiosos del mundo. Ailsa lleva en la empresa de diseño de interiores desde 2011 y ha visto crecer a la empresa desde un único estudio en Londres hasta convertirse en un estudio de diseño reconocido en todo el mundo, que ahora celebra su 15º aniversario.

Desde su sede en Londres, Ailsa supervisa un equipo de 60 diseñadores y arquitectos de talento. Bajo su dirección, el estudio realiza proyectos de élite que van desde hoteles de lujo en Londres, Francia y Grecia hasta residencias privadas y clubes exclusivos. Ailsa es una firme defensora del enfoque de diseño de 1508 London, que se inspira en la historia, la cultura y la arquitectura vernácula, asegurándose siempre de que el proyecto en sí siga siendo el héroe.

Arquitecta colegiada por Dublín y miembro tanto del RIBA como del RIAI, Ailsa cuenta en su cartera con la reciente remodelación de Carlton Tower Jumeirah y un club privado de Belgravia catalogado de Grado II. Su cartera también incluye proyectos residenciales de alta gama en Oriente Medio y exclusivas residencias privadas en el centro de Londres. Apasionada del diseño de interiores y líder muy eficaz, Ailsa es experta en la realización de grandes proyectos en los sectores residencial, hotelero y comercial. Su completo conjunto de habilidades garantiza que cada proyecto que dirige se ejecuta con el máximo nivel posible.

¿Cómo se inició en el mundo del diseño? Cuéntenos su historia.

Comencé mi andadura en el mundo del diseño en Dublín (Irlanda), donde me licencié en arquitectura. Más tarde cursé estudios de animación, que me ofrecieron una perspectiva diferente del diseño y de la importancia de contar historias. Tras completar mis estudios de arquitectura, me trasladé a Londres y me incorporé a 1508, donde me dediqué a la arquitectura y el diseño de interiores. Este nuevo camino no sólo me permitió expandir mi creatividad de formas apasionantes, sino que también profundizó mi pasión por la elaboración de narrativas de diseño reflexivas y cohesivas. Entretejer estas narrativas en todos los aspectos de un proyecto garantiza que cada elemento de diseño contribuya a la historia general y a la autenticidad del espacio.

¿Cuál fue su fuente de inspiración para el diseño de la Sala de Entretenimiento de la tercera edición de L'Appartamento by Artemest?

Nuestra fuente de inspiración para la sala de entretenimiento fue el salón del siglo XIX, un espacio donde reuniones selectas compartían ideas sobre literatura, arte y música mientras disfrutaban de bebidas curadas y exquisitos canapés. Estos salones no sólo eran un escaparate del arte del entretenimiento, sino también una plataforma para el aprendizaje y la autoexpresión, en particular para las mujeres que no tenían la oportunidad de unirse a clubes o sociedades de miembros exclusivos.

Reimaginando esta tradición, el salón moderno se convierte en un espacio de conexión; un lugar para suscitar conversaciones, mostrar la creatividad y explorar el mundo desde nuevas perspectivas. Este concepto define el salón: un lugar donde la historia se encuentra con el arte contemporáneo del diálogo y el intercambio.

¿Cómo definiría su estilo personal y cómo se refleja en sus proyectos?

Yo respondería que no tenemos un estilo propio. 1508 London ha elegido deliberadamente no alinearse con una personalidad "por encima de la puerta" ni con un estilo propio singular. Nuestra filosofía de diseño adopta un enfoque mesurado, inspirado en la historia, la geografía y la arquitectura vernácula propia de cada proyecto. Nos inspiramos profundamente en la cultura. Con seis estudios en cuatro regiones, 1508 London es conocida por crear espacios excepcionales en todo el mundo.

Lo que nos distingue como empresa de diseño es la calidad y profundidad de nuestro diseño: no basta con ser superficialmente bellos. Investigamos la geografía y la historia de cualquier proyecto y empezamos preguntándonos: "¿Por qué tiene que estar aquí y qué historias va a contar a la gente sobre él?". No tenemos un estilo fijo, sino que partimos de la historia y diseñamos en función de ella.

¿Por qué un arquitecto o diseñador de interiores debería incluir piezas de artesanía italiana en sus proyectos?

Como nación, Italia posee una gran riqueza de inspiración histórica y cultural para el arte y el diseño, donde siglos de artesanía han dado forma a una comprensión profunda e innata de la belleza de los materiales auténticos. El arte del diseño italiano no tiene parangón, y cada pieza refleja un compromiso atemporal con la excelencia. Trabajar con diseñadores y artesanos italianos aporta una dimensión personalizada a cualquier proyecto, ya sea el dramatismo de un mármol ricamente veteado, la precisión de unos muebles de líneas limpias o el encanto luminoso de una exquisita lámpara de cristal soplado. Cada creación cuenta una historia de tradición, habilidad y pasión por la belleza que es exclusivamente italiana.