1508 London

Ailsa Connery è la Design Principal e Regional Director of Europe di 1508 London, uno studio di design d'interni di fama mondiale, celebre per il suo lavoro su alcune delle residenze private più prestigiose al mondo, sviluppi residenziali e progetti nel settore dell'hospitality. Parte dello studio di design dal 2011, Ailsa ha visto l'azienda crescere e evolversi: da uno studio singolo a Londra a una pratica di design riconosciuta a livello globale, che ora celebra il suo 15° anniversario.

Nella sede centrale a Londra, Ailsa supervisiona un team di 60 talentuosi designer e architetti. Sotto la sua leadership, lo studio realizza progetti d'élite che spaziano da hotel di lusso a Londra, in Francia e in Grecia, a residenze private e club esclusivi per soci. Ailsa è una sostenitrice dell'approccio progettuale di 1508 London, che trae ispirazione dalla storia, dalla cultura e dal linguaggio architettonico, garantendo sempre che il progetto stesso sia il vero protagonista.

Abilitata alla professione di architetto a Dublino e membro sia del RIBA (Royal Institute of British Architects) che del RIAI (Royal Institute of the Architects of Ireland), Ailsa vanta un portfolio che include il recente rinnovamento del Carlton Tower Jumeirah e un club privato di membri esclusivi in Belgravia, tutelato con la classificazione Grade II. Il suo portfolio comprende anche sviluppi residenziali di alta gamma in tutto il Medio Oriente e residenze private esclusive nel centro di Londra. Appassionata di design d'interni e leader di talento, Ailsa è specializzata nella realizzazione di progetti di grande rilievo nei settori residenziale, dell'hospitality e commerciale. Le sue competenze assicurano che ogni progetto da lei guidato venga eseguito secondo i più alti standard possibili.

Come ti sei avvicinata al mondo del design? Raccontaci la tua storia.

Il mio percorso è iniziato a Dublino, in Irlanda, dove mi sono laureata in architettura. In seguito ho studiato animazione, un'esperienza che mi ha offerto una prospettiva diversa sul design e sull'arte della narrazione. Dopo aver completato gli studi di Part III, mi sono trasferita a Londra e sono entrata a far parte di 1508, occupandomi di architettura d'interni e design. Questo nuovo capitolo non solo ha alimentato la mia creatività, ma ha anche rafforzato la mia passione per la creazione di narrazioni misurate e coese attraverso il design. In ogni progetto, la giusta combinazione di dettagli e storie narrate contribuisce alla costruzione di una narrazione autentica dello spazio.

A cosa ti sei ispirata per il progetto della Sala di Intrattenimento della terza edizione de L'Appartamento by Artemest?

La nostra fonte di ispirazione per la Sala di Intrattenimento è stato il salotto dell'Ottocento, uno spazio in cui le persone si riunivano e discutevano di letteratura, arte e musica, accompagnando le parole con bevande e tartine prelibate. Queste stanze non erano solo una vetrina dell'arte dell'intrattenimento, ma anche un terreno fertile per l'apprendimento e l'espressione di sé, in particolare per le donne che, all'epoca, non avevano accesso a club o società esclusivi.

Riprendendo questa tradizione, il salotto contemporaneo diventa uno spazio di connessione, un luogo dove la conversazione stimola la creatività e si esplorano nuove visioni del mondo. In questo modo, la stanza diventa un punto di incontro tra la storia e l'arte del dialogo, un laboratorio di scambio e riflessione.

Come definiresti il tuo stile e come si riflette nei tuoi progetti?

Risponderei che non abbiamo uno stile predefinito. 1508 London ha scelto deliberatamente di non identificarsi con una personalità distintiva o uno stile unico. La nostra filosofia progettuale si fonda su un approccio misurato, ispirato alla storia, alla geografia e al vernacolo architettonico di ogni singolo progetto. La nostra ispirazione nasce dalla cultura. Con sei studi in quattro diverse città nel mondo, 1508 London è riconosciuto a livello internazionale per la creazione di spazi eccezionali.

Ciò che ci distingue come studio di progettazione è la qualità e la profondità del nostro design: non ci limitiamo a perseguire la bellezza superficiale. Studiamo la geografia e la storia di ogni luogo in cui lavoriamo, e iniziamo il nostro processo creativo ponendoci domande come: "Perché questo posto sorge proprio qui? Cosa possiamo raccontare alle persone di questo posto?". Non abbiamo uno stile fisso, ma partiamo sempre dalla storia, costruendo su di essa il nostro progetto.

Perché un architetto o interior designer dovrebbe includere pezzi di artigianato italiano nei propri progetti?

L'Italia è un paese dove arte e design si intrecciano con una ricca trama storica e culturale; secoli di artigianato hanno forgiato una comprensione profonda e innata dei materiali. La maestria italiana è senza pari, e ogni pezzo di design esprime un'eccellenza senza tempo. L'integrazione di elementi creati da designer italiani conferisce personalità e carattere a qualsiasi progetto. Ogni creazione, a suo modo, è capace di evocare un'idea: che si tratti della drammaticità di un marmo venato, della perfezione di un mobile dalle linee pure e lavorate a mano, o del fascino luminoso di un lampadario in vetro soffiato. Ogni design racconta una storia di tradizione, abilità e passione per la bellezza.