Gli Artigiani

Fondata nel 1950, Gaffuri Eligio e Figli è specializzata in arredi in legno su misura di altissima qualità. Grazie alla profonda conoscenza dei materiali, alla precisione artigianale e alla continua innovazione tecnologica, l'azienda realizza interni su misura per case private, yacht e spazi commerciali. Collaborando con architetti e designer per la realizzazione di pezzi unici e prototipi, l'eredità di Gaffuri comprende opere di Paolo Buffa e Gianni Albricci, esposte alla Triennale di Milano. Oggi sostiene i nuovi talenti attraverso l'iniziativa "Progetto Deco".

Fondato a Torino nel 2022, DareForma è uno studio creativo indipendente in cui convergono design, arte e moda. Nato dalla visione comune del designer di pelletteria di lusso Luca Cellino e dell'artigiana Matra Negro, il progetto racchiude nel suo nome il desiderio di plasmare la materia in oggetti funzionali senza tempo. Mescolando la pelle con la pietra, il metallo e la ceramica, DareForma celebra l'artigianato italiano, elevando i materiali tattili a pezzi scultorei, cimeli che incarnano carattere, bellezza e anima.

KOHRO è un marchio italiano di primo piano, specializzato in rivestimenti tessili di lusso per interni residenziali e contract. Radicato nel patrimonio artistico italiano, KOHRO fonde artigianalità, ispirazione naturale e tecnologia all'avanguardia. Dipinti a mano da artisti esperti e trasformati digitalmente, i suoi tessuti panoramici a doppia larghezza in cotone, lino e seta creano ambienti coinvolgenti ed eleganti. KOHRO ridefinisce l'arredamento delle pareti con una bellezza senza tempo e un'innovazione contemporanea.

Pottery Roma è lo studio ceramico di Walter Cipriani, artigiano romano di quarta generazione. Ispirandosi agli antichi marmi romani e alle ceramiche etrusche, Walter utilizza una tecnica unica, sviluppata in anni di esperienza nel settore degli stucchi e del restauro, per realizzare a mano vasi in gres di grande effetto, simili al marmo. Ogni pezzo, realizzato colorando l'argilla con pigmenti naturali, è unico nel suo genere. Ha collaborato con Kerstin Brätsch a una serie di opere in stuccomarmo e scagliola, che sono state esposte al Museum of Modern Art di New York, alla Biennale di Venezia e alla Fondazione Memmo di Roma.

Fondato nel 2010 a Milano, Vittorio Passaro Studio riflette la visione unica del suo fondatore, artista e designer formatosi in Scultura all'Accademia di Belle Arti di Brera. Il suo background artistico informa una filosofia di design distintiva, incentrata sui processi che generano la forma, piuttosto che sulle pratiche convenzionali. Con oltre due decenni di esperienza nella ceramica industriale, Passaro esplora oggi la ceramica artistica attraverso collezioni come Soffio e Stones, in cui sostenibilità, scultura e paesaggio dialogano intimamente.

Fondata nel 2007 a Montelupo Fiorentino, in Toscana, Bitossi Home porta in tavola l'eleganza italiana. Con una raffinata sensibilità progettuale radicata nella tradizione e guidata da semplicità, armonia e gusto, il marchio crea collezioni curate che fondono ceramica, vetro, legno e materiali innovativi. Ispirandosi alla bellezza del patrimonio toscano e a uno spirito cosmopolita, Bitossi Home offre uno stile di vita completo e coordinato per la tavola e la vita contemporanea.

Nato a Bergamo nel 1975, si è appassionato alla fotografia nel 2000 come autodidatta. In seguito ha frequentato diversi workshop con noti fotografi italiani. Parallelamente allo studio della fotografia attraverso libri e mostre, ha sviluppato la passione per il collezionismo di opere di artisti italiani e internazionali, maturando un apprezzamento per le stampe fine art di alta qualità. Le sue fotografie sono state esposte in mostre personali e collettive in Italia, Francia e Stati Uniti. Le sue opere fanno parte di prestigiose collezioni come la Schweizerische Stiftung für die Photographie, il MEP e il Musée Nicéphore Niépce. Nel 2009 ha pubblicato il suo primo libro d'artista, Polafiori, con Fotofabbrica Edizioni Arte.

Nata nel 2023 a Treviso dalla visione comune del maestro artigiano Franco Bisetto e del designer appassionato di marmo Luciano Setten, TAO_H - The Art of Heart - trascende la funzione per evocare una pura emozione. Nella città natale di Canova, l'artigianato di quarta generazione di Bisetto si fonde con l'estetica raffinata di Setten, dando vita alla collezione TAO_H. Questi oggetti senza tempo ed emozionali fondono marmi policromi pregiati con anime in acciaio, dove la materia stessa diventa forma.

Ereditando una rara competenza nella lavorazione del marmo coltivata a Torino dal 1919 dalla famiglia Sommo, MMOOS. porta questa eredità nel futuro, combinando l'eccellenza artigianale con un'estetica all'avanguardia. MMOOS. è un marchio di design italiano contemporaneo che crea oggetti monomaterici, essenziali e non convenzionali, fondendo tradizione e innovazione per trasformare la materia prima in pezzi unici, anche in produzione seriale.

Fuda è un'azienda italiana con oltre 60 anni di esperienza nell'artigianato del marmo, fondata da Antonio Fuda e oggi guidata dalla seconda generazione. Con sede a Siderno, in Calabria, e un ufficio commerciale a Milano, Fuda fonde il ricco patrimonio culturale della regione con la tecnologia avanzata. Conosciuta per la sua precisione e qualità, Fuda crea progetti in marmo su misura, tra cui l'iconica scultura "Spike". Impegnata nell'eccellenza e nella responsabilità sociale, l'azienda sostiene la formazione degli artigiani e la sostenibilità.

Fondata nel 1976 a Borso del Grappa, Bosa incarna l'eccellenza italiana nella ceramica artistica. Radicato nella tradizione ed elevato dall'innovazione, ogni pezzo è realizzato a mano e impreziosito da metalli preziosi e finiture esclusive. Grazie a collaborazioni visionarie con designer di fama mondiale, Bosa trasforma la ceramica in opere d'arte da collezione - creazioni sofisticate e senza tempo per clienti esigenti e spazi di lusso.

Con sede a Milano, l'architetto e designer Franceschini ha fondato PF|Studio nel 2020, concentrandosi sul design di interni e mobili. Il suo lavoro fonde un linguaggio di design contemporaneo con l'eleganza classica italiana. Giocosi ma raffinati, i suoi pezzi bilanciano energia e raffinatezza, mettendo in discussione la realtà, la funzione e l'illusione digitale. Laureato all'Università di Firenze e al Pratt Institute, ha collaborato con importanti studi di Brooklyn, Firenze, Parigi e New York. Il lavoro di PF|Studio è esposto a livello internazionale.

Nato a Bari nel 1990, Paolo Santangelo è cresciuto circondato dai colori e dai profumi della Puglia, sviluppando una naturale inclinazione per l'estetica e la creatività. Dopo gli studi classici, si è trasferito a Milano, laureandosi in Product Design presso la NABA e conseguendo un Master in Comunicazione e Styling presso lo IED. Il suo lavoro mescola l'ispirazione all'eleganza degli anni Cinquanta e alla sperimentazione degli anni Ottanta, attingendo al design, alla moda e all'arte. Le sue creazioni riflettono una ricerca di equilibrio, dove tradizione e innovazione si incontrano in forme audaci e scultoree.

Dopo aver conseguito la laurea in Architettura presso l'Università Federico II di Napoli e aver collaborato con rinomati studi di architettura a Londra, Livio Cioffi è tornato in Italia, fondando lo studio Livio Cioffi Architetto a Milano. Le sue influenze internazionali, unite a un profondo rispetto per la tradizione, danno forma alle sue collezioni, caratterizzate da forme semplici e da una meticolosa attenzione ai dettagli. Appassionato di lusso sostenibile, Livio enfatizza l'artigianato locale, lanciando la sua esclusiva collezione Mediterraneo nel 2024, un mix di tradizione e innovazione.

Fondata nel cuore di Brescia da un architetto esperto nell'applicazione della resina per l'interior design, Disain1971 rappresenta l'intersezione tra l'artigianato italiano e la visione del design contemporaneo. Ciò che è iniziato come pezzi su misura per gli amici si è presto evoluto in una collezione di capolavori artigianali che trasformano i mobili in arte funzionale. Ogni creazione fonde tradizione e innovazione: i clienti diventano co-creatori, dando forma alla loro visione in un design esclusivo. Ogni pezzo è una testimonianza di maestria, realizzato con anima, passione e precisione.

Punto Zero è uno studio romano con progetti in tutta Italia, da Stromboli a Milano, ed è presente su Elle Decor, AD e Living. Fondato da Giorgio Marchese, Arianna Nobile e Silvia Firmani, lo studio concepisce l'architettura e il design come una ricerca etica, estetica e pratica volta a portare felicità. Ogni progetto, sia esso uno spazio o un oggetto, è incentrato sulle persone, il vero "punto zero" da cui tutto viene concepito, in equilibrio tra arte, psicologia e implacabile perfezionismo.

L'artista e designer Emanuele Pantanella trova ispirazione nel Mediterraneo orientale, dove i suoi viaggi durati tre decenni (dagli anni '70 ai primi anni 2000) hanno plasmato il suo singolare linguaggio artistico. Con il multigrafo e l'inchiostro seppia a portata di mano, ha disegnato forme millenarie in tutta la regione, fondendo le influenze storiche con l'estetica contemporanea. Le sue interpretazioni creative di oggetti senza tempo sono state esposte al MET, al V&A e al Musée des Arts Décoratifs. Oggi il suo studio funge da faro per la conservazione dell'artigianato italiano, reimmaginando il patrimonio con innovazione ed eleganza.

L'Avventurina, fondata dalla ceramista e designer Maria Chiara Polisca a Roma, trasforma le materie prime in narrazioni tattili. Ispirandosi all'omonima pietra, simbolo di scoperta e metamorfosi, il suo lavoro fonde tradizione e sperimentazione. Ogni pezzo scolpito a mano fonde tecniche antiche e design contemporaneo, evocando la mitologia e le forze primarie della natura. Le forme fluide, le superfici luminose e le tonalità della terra creano oggetti funzionali e scultorei che portano armonia e incanto in ogni spazio.

Nel cuore del quartiere artigianale di Firenze, Roberto Giovannini scopre la sua passione per l'intaglio del legno, affinando la sua tecnica presso la rinomata Bottega d'Arte Bartolozzi e Maioli. Nel 1958 fonda il suo laboratorio, che diventa presto un punto di riferimento per clienti e artigiani dediti alla conservazione e all'innovazione dell'intaglio. Nel corso degli anni, il suo atelier si è evoluto in un'azienda prestigiosa, celebrata per la creatività, l'artigianalità e la qualità. Oggi, il marchio Roberto Giovannini incarna un lusso senza tempo, dove la tradizione, l'abilità e la maestria danno forma a ogni creazione.

Un'eredità di eleganza e maestria, la famiglia Arcari esprime il design italiano da oltre 60 anni, creando cucine e mobili su misura che fondono perfettamente la tradizione con la raffinatezza contemporanea. Ogni creazione rappresenta un perfetto equilibrio tra estetica e funzionalità, riflettendo i più alti standard di eccellenza artigianale. Con un profondo rispetto per i materiali naturali e la sostenibilità, Arcari accoglie l'innovazione e valorizza al contempo il ricco patrimonio italiano, realizzando interni senza tempo che riflettono stile raffinato, qualità impeccabile e passione per il design.