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Fotografías de Diseño

Descubra nuestra última selección de instantáneas artísticas dedicadas al mundo del diseño y explore las inspiraciones históricas de Santi Caleca, el universo caleidoscópico de Claudia Ferri y la visión introspectiva de Luca Capuano. Una auténtica celebración del vínculo eterno entre la fotografía y el diseño, en la que el objeto se convierte en sujeto y adquiere un significado totalmente nuevo.

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SANTI CALECA

Impresiones de la Historia del Diseño


Santi Caleca es uno de los fotógrafos italianos más relevantes, con un periodo de actividad que comienza en 1967 y se extiende hasta nuestros días. Su aportación a la fotografía italiana pasa por la historia del diseño, de la que Caleca es intérprete e ilustrador, llevando el lenguaje del reportaje al mundo de los interiores. Sus obras, giran en torno al tema de la representación: cada objeto de diseño adquiere un significado único y una identidad totalmente nueva infundida por las impresiones que se desprenden de cada fotografía.

Uno de los momentos cruciales de la carrera de Santi Caleca fue su encuentro con Ettore Sottsass, una amistad y colaboración que duró más de 30 años. Durante este consistente lapso de tiempo, el fotógrafo tuvo la oportunidad de crear un extenso archivo dedicado a la historia del diseño, colaborando con numerosos estudios de arquitectura, galerías y museos de todo el mundo y en la creación de catálogos y campañas de prensa para las marcas de diseño más italianas e internacionales.

CLAUDIA FERRI

Contemporánea Saturada

Claudia Ferri es una artista poliédrica, que trabaja con diferentes medios con un compromiso privilegiado por la fotografía. Su obra oscila entre el retrato y la fotografía contextual, y este enfoque dualista de la materia representa su personalidad única, que puede describirse como una mezcla de diferentes medios de expresión estéticos y formales.

A lo largo de su carrera, Claudia Ferri ha trabajado para muchas marcas de diseño, favoreciendo siempre un punto de vista personal del mundo del interior. Femeninas y vanguardistas, sus obras componen un patrón dinámico en el que las líneas geométricas limpias se ven realzadas por un enfoque valiente y creativo. Su personalidad única y su estilo inconfundible están perfectamente representados en las obras dedicadas a Nathalie Du Pasquier y a su casa-estudio. Junto con una irónica combinación de detalles decorativos y patrones geométricos, su personal lente infunde a sus instantáneas un encanto encantador y una sensación única de frescura y rebeldía.

LUCA CAPUANO

La Identidad de las Cosas

La trayectoria artística de Luca Capuano se diversifica en varias especialidades, como la fotografía, el arte, la arquitectura y la historia. El proyecto Casestudio refleja a la perfección el enfoque fotográfico del artista y su percepción del espacio dentro de la imagen. A través de su objetivo, el observador puede percibir realmente la identidad y el valor histórico de cada objeto individual, que pasa a formar parte de un verdadero diálogo sutil entre arquitectura, diseño y fotografía. Detrás de sus tomas hay una profunda investigación, que le ha hecho adquirir una mirada sensible y reflexiva sobre los temas representados.

Luca Capuano mostró y describió a través de imágenes la casa-estudio de uno de los iconos más importantes del diseño italiano e internacional, Achille Castiglioni. El artista centra la atención del observador en los elementos más significativos de su identidad y revela detalles inéditos que trastocan la composición formal y dejan al descubierto la esencia de los objetos.

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