Carlotta Oddone: der Dauerhafte Charme von Samt

Die Reise von Carlotta Oddone in die Welt des Designs beginnt nach ihrer fünfjährigen Erfahrung in Rio de Janeiro. Durch das Eintauchen in die lokale Kultur ebnete sie den Weg für ihre Karriere als Innenarchitektin und Dekorateurin. Heute konzentriert sich ihre eigene Designmarke vor allem auf farbenfrohe Drucke auf Samt und ihre Räume sind kühn dekoriert, um ein Gefühl der Einzigartigkeit und Freude zu vermitteln.

Seit den 90er Jahren besteht ihr Team heute aus Polsterern, Schneidern, Stickern und Schreinern, die ihre Ideen mit Leben erfüllen. So entstehen die Textilien von Carlotta Oddone: eine Mischung aus Fantasie und exzellenter Handwerkskunst mit tiefen Wurzeln in der italienischen Kunstkultur. Erfahren Sie mehr über ihre Geschichte und ihre einzigartige kreative Note.

Im Laufe der Zeit und mit großer Leidenschaft haben Sie Ihre "Werkstatt des Unsichtbaren" gegründet. Woher stammt dieses Konzept und wie beeinflusst es Ihre Arbeit und die Entstehung Ihrer Werke?

"Das Unsichtbare in die Falten genäht" ist meine Philosophie, der rote Faden, der sich durch alle meine Arbeiten zieht. In jedem Projekt stecken viele verborgene Aspekte: Geduld, Sorgfalt, Kreativität und handwerkliche Fertigkeiten, die im Laufe eines Lebens weitergegeben und erlernt wurden. All diese Dinge sind nicht sichtbar, nicht unmittelbar wahrnehmbar, aber sie sind - meiner Meinung nach - einige der wesentlichen Elemente von Schönheit und Charme.

Stoffe sind Ihr Ausgangspunkt, sie inspirieren Sie und bilden die Grundlage für Ihre exquisiten Kollektionen. Wie ist diese Leidenschaft entstanden und wie hat sie sich entwickelt, um Ihr künstlerisches Projekt zu definieren?

Meine Liebe zu Stoffen rührt von all den Nachmittagen her, die ich mit meiner Großmutter verbracht habe, die Kleider für meine Puppen nähte. Sie war eine professionelle Näherin und lehrte mich den Wert der Arbeit mit meinen Händen. Ich lernte zwar nicht ihr Handwerk, aber ich verstand, dass das Entwerfen von Stoffen, das Planen von Farben und das Anfertigen eigener Kollektionen meine Arbeit einzigartig und wiedererkennbar machen würde. Außerdem konnte ich nie die Stoffe finden, die ich für meine Möbelprojekte verwenden wollte, also machte ich meine eigenen, wobei ich kühn mit Farben umging, Streifen auf Samt wiederbelebte und Muster mit Streifen und Blumen aufwertete - alles Dinge, die jetzt zu meinem Markenzeichen geworden sind.

Ihr Hintergrund hat unweigerlich Ihre heutige Vision für die von Ihnen geschaffenen Stücke und Ihr bevorzugtes Medium beeinflusst. Dank der erfahrenen Handwerker, mit denen Sie zusammenarbeiten, ist es Ihnen gelungen, Objekte mit einem einzigartigen Stil zu schaffen. Welchen Stellenwert hat Ihrer Meinung nach das italienische Kunsthandwerk heute?

Was wäre meine Kreativität ohne die Möglichkeit, sie zum Leben zu erwecken? Kunsthandwerker setzen meine Entwürfe in die Realität um. Selbst nach so vielen Jahren warte ich immer noch gespannt auf die Lieferungen von Schneidern, Tapezierern und Druckern: Jedes Stück spiegelt etwas von dem Handwerker wider, der es geschaffen hat, und zwar auf ganz besondere Weise. Was unser Land wirklich besonders macht und die italienische Handwerkskunst kennzeichnet, ist die Tradition. Eingebettet in die Tradition gibt es einerseits eine unglaublich seltene Konvention von Qualität und Präzision, und andererseits eine angeborene Vertrautheit mit gutem Geschmack und Schönheit.