1508 London

Ailsa Connery est la Design Principal et Directrice régionale pour l'Europe de 1508 London, un cabinet de design d'intérieur de renommée mondiale, célèbre pour son travail sur certaines des résidences privées les plus prestigieuses au monde, des projets résidentiels et dans le secteur de l'hospitalité. Membre du cabinet de design depuis 2011, Ailsa a vu l'entreprise se développer et évoluer : d'un studio unique à Londres à un cabinet de design reconnu à l'échelle mondiale, célébrant aujourd'hui son 15e anniversaire.

Basée au siège à Londres, Ailsa supervise une équipe de 60 designers et architectes talentueux. Sous sa direction, le studio réalise des projets d'élite allant des hôtels de luxe à Londres, en France et en Grèce, aux résidences privées et clubs exclusifs pour membres. Ailsa est une fervente défenseuse de l'approche de design de 1508 London, qui s'inspire de l'histoire, de la culture et du langage architectural, tout en garantissant que le projet lui-même soit toujours le véritable protagoniste.

Architecte diplômée à Dublin et membre du RIBA ainsi que du RIAI, Ailsa possède un portfolio qui inclut le récent réaménagement du Carlton Tower Jumeirah et un club privé pour membres exclusifs à Belgravia, classé Grade II. Son portfolio comprend également des développements résidentiels haut de gamme au Moyen-Orient et des résidences privées exclusives dans le centre de Londres. Passionnée par le design d'intérieur et leader talentueuse, Ailsa est spécialisée dans la réalisation de projets de grande envergure dans les secteurs résidentiel, de l'hospitalité et commercial. Ses compétences garantissent que chaque projet qu'elle dirige soit exécuté selon les plus hauts standards possibles.

Comment êtes-vous entré dans le monde du design ? Racontez-nous votre histoire.

J'ai commencé mon parcours dans le design à Dublin, en Irlande, où j'ai obtenu un diplôme d'architecture. J'ai ensuite poursuivi des études en animation, ce qui m'a offert une perspective différente sur le design et l'importance de la narration. Après avoir terminé mes études de troisième cycle, je me suis installée à Londres et j'ai rejoint 1508, où je me suis orientée vers l'architecture d'intérieur et le design. Cette nouvelle voie m'a permis non seulement de développer ma créativité de manière passionnante, mais aussi d'approfondir ma passion pour l'élaboration de récits de design réfléchis et cohérents. En tissant ces récits à travers tous les aspects d'un projet, on s'assure que chaque élément de design contribue à l'histoire globale et à l'authenticité de l'espace.

Quelle a été votre source d'inspiration pour la conception de la Salle de Divertissement de la troisième édition de L'Appartamento by Artemest ?

Notre source d'inspiration pour la Salle de Divertissement est le salon du XIXe siècle, un espace où les gens se réunissaient et échangeaient sur la littérature, l'art et la musique, accompagnant leurs discussions de boissons et de délicieuses tartines. Ces salons n'étaient pas seulement une vitrine de l'art de recevoir, mais aussi un terreau fertile pour l'apprentissage et l'expression de soi, en particulier pour les femmes qui, à l'époque, n'avaient pas accès aux clubs ou aux sociétés exclusives.

S'appuyant sur cette tradition, le salon contemporain devient un espace de connexion, un lieu où la conversation stimule la créativité et permet d'explorer de nouvelles visions du monde. Ainsi, la pièce devient un lieu de rencontre entre l'histoire et l'art du dialogue, un laboratoire d'échange et de réflexion.

Comment définiriez-vous votre style particulier et comment se reflète-t-il dans votre projet ?

Je répondrais que nous n’avons pas de style prédéfini. 1508 London a délibérément choisi de ne pas s'identifier à une personnalité distincte ou à un style unique. Notre philosophie de conception repose sur une approche mesurée, inspirée de l’histoire, de la géographie et du vernaculaire architectural de chaque projet. Notre inspiration provient de la culture. Avec six bureaux répartis sur quatre régions différentes, 1508 London est reconnu mondialement pour la création d’espaces exceptionnels.

Ce qui nous distingue en tant que studio de design, c'est la qualité et la profondeur de notre travail : nous ne nous contentons pas de rechercher la beauté superficielle. Nous étudions la géographie et l’histoire de chaque lieu où nous travaillons, et nous entamons notre processus créatif en nous posant des questions telles que : « Pourquoi ce lieu se trouve-t-il ici ? Que pouvons-nous raconter aux gens à propos de ce lieu ? ». Nous n’avons pas de style fixe, mais nous partons toujours de l’histoire, en construisant notre projet à partir de celle-ci.

Pourquoi un architecte ou un architecte d'intérieur devrait-il inclure des pièces d'artisanat italien dans ses projets ?

L'Italie est un pays où l'art et le design se tissent dans une riche trame historique et culturelle ; des siècles d'artisanat ont forgé une compréhension profonde et innée des matériaux. La maîtrise italienne est sans égale, et chaque pièce de design incarne une excellence intemporelle. L'intégration d'éléments créés par des designers italiens confère personnalité et caractère à tout projet. Chaque création, à sa manière, est capable d'évoquer une idée : qu'il s'agisse de la dramatisation d'un marbre veiné, de la perfection d'un meuble aux lignes épurées et travaillé à la main, ou du charme lumineux d'un lustre en verre soufflé. Chaque design raconte une histoire de tradition, de savoir-faire et de passion pour la beauté.