Kunstvolle Keramik von Paola Staccioli

Paola Staccioli wurde in Florenz geboren, wo sie Literatur studierte, während sie ihrem Vater bei seinen Keramikarbeiten half. Nachdem sie verschiedene Künste wie Batik und Glas kennengelernt hatte, beschloss sie, sich ganz der Töpferei zu widmen: Der zarte Hauch und die Fähigkeit, Schönheit in vertrauten Themen einzufangen, spiegeln ihr Know-how und ihre Einzigartigkeit als Künstlerin wider.

Ihre Werke wurden in Ausstellungen in Japan, Deutschland, Frankreich und in einigen der wichtigsten florentinischen Institutionen gezeigt.

Wie kam es dazu, dass Sie sich schließlich der Keramik widmeten, nachdem Sie mit verschiedenen Materialien wie Batik und Glas experimentiert hatten?

Mein Vater hat mich am meisten beeinflusst: Er hatte schon seit einigen Jahren mit Keramik experimentiert, und zwar mit großartigen Ergebnissen, und er brauchte Hilfe, um seine Kunst zu schaffen. Ich fing an, mit ihm zu arbeiten, und nachdem ich mich mit diesem neuen Medium, dem Ton, vertraut gemacht hatte, konnte ich nicht mehr zurückgehen. Ton ist ein so formbares Material, das sich für viele Möglichkeiten und Variationen eignet. Ich konnte es einfach nicht mehr loslassen! Schnell begann ich, meine eigenen kleinen Stücke zu kreieren und sie in einigen Geschäften vorzustellen. Erfreulicherweise wurden sie gut aufgenommen. Da beschloss ich, dass dies die Richtung war, die ich einschlagen wollte.

Könnten Sie bitte die "Lustro"-Technik näher erläutern?

Es handelt sich um eine alte Technik, bei der während des zweiten Brennvorgangs im Ofen eine Affumicatura (oder Räucherung) hinzugefügt wird. Dieser zusätzliche Schritt führt eher zu einer Reduktion als zu einer Oxidation der Glasur, so dass die Metalloxide zum Vorschein kommen und wunderbar schillernde Farben erzeugen.

Woher nehmen Sie die Inspiration für Ihre Stücke?

Das kommt darauf an. Sehr oft erweist sich die Natur als gute Inspirationsquelle, vor allem, wenn es um dekorative Elemente geht. Bei der Gestaltung meiner Skulpturen versuche ich, Stimmungen, Konzepte und reale Situationen zu interpretieren und zum Leben zu erwecken.

Wie beeinflusst Ihr Heimatland Ihre Arbeit?

Vom künstlerischen Standpunkt aus gesehen ist meine Heimat unglaublich reich. Als Kind war ich daran gewöhnt, Museen, Ausstellungen und andere schöne Orte zu besuchen, die zweifellos einen Eindruck in meinem Leben hinterlassen haben.

Was macht Ihre Arbeit einzigartig?

Ich glaube, dass meine Arbeit mit Aufrichtigkeit hergestellt wird, und das ist sichtbar, in dem Sinne, dass es klar ist, ob ein Stück wirklich mit Begeisterung, Leidenschaft und Sorgfalt gemacht wurde. Ich fühle mich verpflichtet, mich ständig zu verbessern, und versuche, jeden Tag mit etwas Neuem zu experimentieren. In die Kunst, die ich schaffe, stecke ich viel von mir selbst.