Sebastiano Bottos: Skulpturale Handwerkskunst

Kunsthandwerker, Designer, Handwerker, Architekt: Sebastiano Bottos ist ein vielseitiger Hersteller mit vielen verschiedenen Hintergründen und Richtungen. Seine Möbelmarke bezieht ihre Kraft und Inspiration aus seinem Architekturstudium in Venedig und der jahrhundertealten Familientradition. Seine Kollektionen, die Innovation und Originalität vereinen und dabei die Grenzen zwischen funktionalen Stücken und Skulpturen verschwimmen lassen, zeichnen sich unverkennbar durch faszinierende Dekorationen aus, bei denen dreidimensionale Effekte und modulare Muster geschickt eingesetzt werden.

Entdecken Sie in unserem Interview, wie Bottos seine faszinierenden Projekte mit handwerklichem Geschick und innovativen Verarbeitungstechniken, gepaart mit seiner ständigen Suche nach neuen Designs und Materialien, zum Leben erweckt.

Wie sind Sie zum ersten Mal mit der Welt des Designs in Berührung gekommen? Erzählen Sie uns Ihre Geschichte.

Das war eine ganz natürliche Entwicklung. Ich bin in einem idealen Umfeld geboren und aufgewachsen, da meine Familie seit mehreren Generationen in dieser Branche tätig ist und meine Eltern schon immer leidenschaftliche Sammler von Designklassikern waren: Man denke nur daran, dass das erste Foto von mir als Kind auf einem Eames TV Chair zu sehen ist. Später besuchte ich die Architekturfakultät in Venedig und sammelte gleichzeitig Erfahrungen im Familienunternehmen, was meine kulturelle und berufliche Ausbildung bereicherte. Ausschlaggebend war und ist meine Neugier, die mich immer wieder dazu antreibt, unkonventionelle Lösungen zu erforschen, sowohl in Bezug auf Materialien als auch auf Produktionssysteme. Innovation ist daher die Grundlage meines Designansatzes.

Holz ist oft das Hauptmaterial Ihrer Kreationen. Was ist der Grund für diese Wahl?

Ich glaube, dass Holz ein Material ist, das eine natürliche Anziehungskraft auf jeden ausübt, eine Art uraltes Gefühl. Seine unglaubliche Formbarkeit lässt viel Freiheit bei der Projektgestaltung. Außerdem ist es "grün", was es aktueller denn je macht.

Alle Ihre Stücke werden in Italien handgefertigt. Welches sind die wichtigsten Produktionsschritte und innovativen Techniken, die bei der Herstellung verwendet werden?

Meine Stücke sind oft das Ergebnis einer Kombination von Methoden, die von hochentwickelten Maschinen und hochqualifizierten Handwerkern ausgeführt werden. Ich bin davon überzeugt, dass die wahre Bedeutung von "Made in Italy", d. h. qualitativ hochwertige Produkte, die in keinem anderen Land nachgeahmt werden können, durch die Summe dieser Faktoren gekennzeichnet sein muss: Kreativität, Technologie und Handwerkskunst.

Was macht ein Design von Sebastiano Bottos besonders? Wie würden Sie Ihre Ästhetik und Ihren Stil beschreiben?

Ich würde sagen, dass hinter jedem Projekt eine kontinuierliche Innovationsforschung steht - sie ähneln keinem anderen Produkt auf dem Markt - und ich denke gerne, dass diejenigen, die sich für ein Stück aus meiner Kollektion entscheiden, dies tun, weil sie diesen Unterschied bemerkt haben. Man könnte mich als ästhetischen Designer bezeichnen, denn ich konzentriere mich nicht nur auf die Funktion, sondern auch auf die "Suche nach Schönheit": meine Objekte gehen über das reine Konzept des Gebrauchs hinaus. Mein Stil darf keiner kundenorientierten, massenproduzierten Logik folgen, daher würde ich ihn als "freien Stil" bezeichnen.

Welche Philosophie steckt hinter Ihren Kollektionen?

Ich gehe nicht unbedingt von einer starren Prämisse aus: manchmal ist weniger mehr", manchmal ist mehr weniger und weniger ist langweilig".