Harcourt Haus von Helen Green Design

Helen Green Design hat sich als führendes Innenarchitekturbüro etabliert, das für sein unermüdliches Engagement bei der Gestaltung außergewöhnlicher Räume bekannt ist, die Luxus, Komfort, Raffinesse und Nachhaltigkeit nahtlos miteinander verbinden. Die Unternehmensphilosophie basiert auf der Gestaltung maßgeschneiderter Räume, die den Test der Zeit überdauern und die Essenz des britischen Designs verkörpern, das mit einem modernen und fesselnden Ansatz neu interpretiert wird.

Die Gründung von Helen Green Design ist der Visionärin Helen Green selbst zu verdanken, die ein natürliches Talent dafür hat, gewöhnliche Räume in außergewöhnliche Oasen zu verwandeln. Aus Liebe zum Design und dem Wunsch, einzigartige Umgebungen zu schaffen, gründete Helen vor über zwei Jahrzehnten ihr gleichnamiges Designunternehmen. Ihr fester Glaube daran, dass außergewöhnliches Design zeitlos sein kann, wurde zur Grundlage der Firmenphilosophie.
Unter Alexandras Führung und Vision ist Helen Green Design weiterhin eine erste Wahl für anspruchsvolle Kunden, die Wert auf Qualität, Eleganz und Raffinesse in ihrem Zuhause legen. Ihre Designphilosophie zielt darauf ab, Räume zu schaffen, die sowohl funktional als auch schön sind, wobei der Schwerpunkt auf klaren Linien, nachhaltigen Materialien und luxuriösen Oberflächen liegt.

Das Projekt zur Innenrenovierung der Wohnung im Harcourt House umfasste die komplette Umgestaltung einer 2000 Quadratmeter großen Wohnung. Das Projekt umfasste eine Teilrenovierung der Wohnung, bei der hochwertige Oberflächen und Materialien wie handgemalte Seidentapeten, handwerklich gefertigte Möbel und maßgeschneiderte Beleuchtung zum Einsatz kamen. Das Farbschema wurde sorgfältig ausgewählt, um eine warme und einladende Atmosphäre zu schaffen und gleichzeitig die architektonischen Merkmale des Raumes hervorzuheben. Das Endergebnis ist ein luxuriöser und stilvoller Raum, der den persönlichen Stil und Geschmack der Kunden widerspiegelt und gleichzeitig den einzigartigen Charme des Harcourt House-Gebäudes aufnimmt.

Was hat Sie bei diesem Projekt inspiriert, und welchen Herausforderungen mussten Sie sich während des Gestaltungsprozesses stellen?
Bei diesem speziellen Objekt kam die Inspiration direkt von der Kundin selbst. Ihre außergewöhnliche Lebensgeschichte, ihre lebhafte Persönlichkeit und ihre ausgeprägten Farbvorlieben bildeten die Grundlage für jede Designentscheidung. Jedes Teil des Hauses spiegelt ihren einzigartigen Lebensweg und ihre Individualität wider und schafft eine wirklich maßgeschneiderte Umgebung, die auf ihren Lebensstil zugeschnitten ist.

Eine der Herausforderungen, mit denen wir uns während des Prozesses konfrontiert sahen, bestand darin, sicherzustellen, dass das Design ihre persönliche Ästhetik widerspiegelt und gleichzeitig einen kohärenten Fluss durch das gesamte Haus aufrechterhält. Der Spagat zwischen kühnen Aussagen und zeitloser Eleganz erforderte eine durchdachte Auswahl von Materialien und Oberflächen sowie eine akribische Aufmerksamkeit für Details.

Wie würden Sie Ihren eigenen Stil definieren, und wie spiegelt er sich in diesem Projekt wider?

Unser typischer Stil lässt sich am besten als moderne Klassik beschreiben. Es ist eine Ästhetik, die die Zeitlosigkeit klassischer Elemente mit einer frischen, zeitgenössischen Sensibilität verbindet. Mit diesem Ansatz stellen wir sicher, dass die von uns geschaffenen Innenräume nicht nur beständig sind, sondern sich auch an den sich im Laufe der Zeit verändernden Geschmack unserer Kunden anpassen lassen.

Bei diesem Projekt zeigt sich unser modernes, klassisches Ethos in der sorgfältigen Schichtung von Texturen, der zurückhaltenden Eleganz der architektonischen Details und der Auswahl zeitloser Möbel. Das Design wirkt sowohl aktuell als auch beständig, mit einer nahtlosen Harmonie zwischen Tradition und Moderne, die den einzigartigen Charakter des Kunden widerspiegelt und gleichzeitig anspruchsvoll und raffiniert ist.

Warum sollten Architekten oder Innenarchitekten Ihrer Meinung nach italienisches Kunsthandwerk in ihre Projekte einbeziehen?

Italienische Handwerkskunst ist ein Synonym für Luxus, Qualität und Tradition. Die Einbindung von in Italien gefertigten Stücken wertet ein Projekt auf und verleiht ihm einen unverwechselbaren Sinn für Raffinesse und Kunstfertigkeit. Die Vielseitigkeit italienischer Produkte ist unvergleichlich - sie passen zu einem breiten Spektrum von Stilen, von minimalistisch-zeitgenössisch bis hin zu reich verzierten traditionellen.

Neben dem ästhetischen Reiz machen die unvergleichliche Handwerkskunst und die Liebe zum Detail diese Stücke zu einer lohnenden Investition. Die italienischen Kunsthandwerker haben eine tief verwurzelte Hingabe an ihr Handwerk und verbinden Innovation mit jahrhundertealten Techniken. Diese einzigartige Kombination sorgt dafür, dass ihre Kreationen nicht nur schön, sondern auch langlebig sind, was sie zu einer natürlichen Wahl für Designer macht, die in ihren Arbeiten sowohl Stil als auch Substanz suchen.