Die Kunsthandwerker

Raffaele Sozio, Möbelschreiner in zweiter Generation, führt das Erbe der 1960 in Pozzuoli gegründeten historischen Werkstatt seiner Familie fort. Sein Weg nahm eine entscheidende Wendung, als er mit dem visionären Architekten Sal Picascia an einem Möbelprojekt zusammenarbeitete. Aus dieser Begegnung erwuchs eine dauerhafte Freundschaft und eine gemeinsame Vision, aus der schließlich SpazioInterno hervorging. SpazioInterno konzentriert sich auf die Verschmelzung von Kunst und Funktionalität, wobei jede Kreation eine harmonische Synthese aus Form und Zweck darstellt, die mit den Menschen und den von ihnen bewohnten Räumen in Resonanz steht.

Visionnaire setzt seit über sechzig Jahren den ultimativen Standard für italienischen Meta-Luxus und kreiert zeitlose Kollektionen, die handwerkliches Können mit innovativem Design verbinden. Visionnaire wurde 1959 gegründet und ist bekannt für maßgeschneiderte Inneneinrichtungen für exklusive Residenzen, Yachten und Luxushotels. Jedes Stück zeugt von italienischer Kunstfertigkeit und verbindet Tradition, Nachhaltigkeit und zeitgenössische Eleganz. Mit Flagship-Stores in Mailand, London, Dubai und anderen Orten bietet Visionnaire weltweit individuelle, anspruchsvolle Wohnwelten, die auf dem Streben nach Schönheit und Einzigartigkeit beruhen.

Marzotto wuchs in Rom auf und studierte Anthropologie und Psychologie, bevor sie ihre Karriere als freiberufliche Fotoreporterin für italienische Agenturen und Zeitschriften begann. Später wurde sie Autorin und TV-Produzentin und wagte sich an Haute Couture, Politik und Aktivismus. Im August 2021 gründete sie die Galerie Eye-V und konzentriert sich nun auf Kunstfotografie mit dem Schwerpunkt Natur. Ihre Arbeiten wurden auf der Biennale von Venedig, in Madrid, Buenos Aires und Punta del Este ausgestellt und erhielten Anerkennung, unter anderem als Ehrengast bei der C40-Veranstaltung.

Der Künstler Bertrand Godefroy wird für seine Fähigkeit gefeiert, die Eleganz der menschlichen Form mit Aufrichtigkeit und emotionaler Tiefe darzustellen. Geleitet von einer tiefen Wertschätzung für die Schönheit der Natur, geht sein Werk über die Darstellung hinaus, indem er scharfe Beobachtung und Selbstbeobachtung zu fesselnden visuellen Erzählungen verbindet. Jeder Strich vermittelt die nicht greifbaren Emotionen und Geschichten, die die menschliche Existenz prägen. Mit bemerkenswerter Sensibilität und handwerklichem Geschick verwandelt Bertrand die menschliche Figur in eine zeitlose Reflexion der Komplexität des Lebens und lädt den Betrachter ein, eine tiefe Verbindung mit seiner Kunst zu erkunden.

CaCO3 wurde 2006 von Âniko Ferreira da Silva, Giuseppe Donnaloia und Pavlos Mavromatidis nach ihrer Ausbildung an der Schule für Mosaikrestaurierung in Ravenna gegründet. Ihre künstlerische Forschung verbindet alte und zeitgenössische Techniken und erforscht neue formale Perspektiven. Der Name CaCO3, der sich auf Kalziumkarbonat bezieht, unterstreicht den Fokus der Gruppe auf die Materialität der Mosaikgestaltung. Die Gruppe arbeitet in Ravenna.

Artèpura verwandelt Oberflächen und Wände in authentische Kunstwerke, die die Sinne verzaubern. Das von Meister Pier Maurizio Pasini geführte Unternehmen hat das handwerkliche Know-how der Firma Pasini Pier Maurizio s.r.l., die seit drei Generationen Damenhandtaschen für renommierte internationale Luxusunternehmen herstellt, geerbt und neu erfunden. Kulturelles Erbe und handwerkliches Können sind die Hauptzutaten für den Erfolg, und exklusive Materialien, darunter feinstes Leder, spielen eine entscheidende Rolle.

IVV ist eine der wenigen verbliebenen Glashütten Italiens, die ausschließlich im Lande produzieren. Sie wurde 1952 in San Giovanni Valdarno von Glasmachermeistern gegründet und verkörpert durch eine Mischung aus Tradition und Innovation das reiche Erbe der Toskana. IVV ist für die Transparenz, die Brillanz und den Klang seiner Produkte bekannt und wählt hochwertige Rohstoffe aus, die bei hohen Temperaturen verarbeitet werden, um Verunreinigungen zu beseitigen. Durch die Einführung von mundgeblasenem Glas für die Gastronomie und für Dekorationszwecke für ein breiteres Publikum hat IVV die handwerkliche Kunstfertigkeit bewahrt und gleichzeitig einen dauerhaften italienischen Stil in jedes Stück eingebracht.

Erfahrung, Leidenschaft, Inspiration und Kreativität sind die Zutaten für das Erfolgsrezept von Tonin Casa. Das 1975 gegründete Unternehmen hat sich in den letzten 50 Jahren einen festen Platz in der italienischen Handwerksmöbelindustrie erarbeitet. Handwerkliches Können, Funktionalität und unermüdliche Materialforschung stehen im Mittelpunkt der Produktion, die nie Kompromisse bei der Qualität und der Liebe zum Detail eingeht, um stets erstklassige Lösungen anzubieten. Die raffinierten Kollektionen umfassen Tische, Stühle, Sessel, Betten, Bücherregale und Beleuchtungskörper.

Der seit den 1970er Jahren aktive Claudio Carrieri ist ein multidisziplinärer Künstler, dessen Werk sich auf Malerei, Fotografie, Skulptur und Performance erstreckt. Er ist bekannt für seine Beherrschung von Keramik, Bronze, Fiberglas und Stahl und verbindet Innovation mit einem tiefen Engagement für soziale und kulturelle Themen. Seine Installationen an so berühmten Orten wie der Festung Priamar und den augusteischen Gärten von Capri verwandeln öffentliche Räume in einzigartige, zum Nachdenken anregende Umgebungen. Carrieri arbeitet mit Galerien, Institutionen und Schulen zusammen, um Kunst zu schaffen, die zum Nachdenken anregt und den Dialog mit der Gesellschaft fördert.

Die Cesare Ferrari Gruppe ist auf die Entwicklung und Herstellung von maßgeschneiderten Lösungen für Wohn- und Geschäftsräume spezialisiert und arbeitet mit führenden Architekten auf der ganzen Welt zusammen. Die Abteilung CFLab bietet innovative Materialien wie dekoratives Glas, Metalle, Leder, Liquid Metal Texturen und vieles mehr. Das Unternehmen kombiniert italienische Handwerkskunst mit Spitzentechnologie und bietet Dienstleistungen von der Projektentwicklung bis zur Installation an, um die höchsten Standards für globale Kunden zu gewährleisten.

DLA Design Lab ist eine italienische Marke, die für innovative individuelle Inneneinrichtungen und einzigartige Möbelkollektionen bekannt ist. Inspiriert vom Industriedesign schafft das Unternehmen dynamische "urbane Rückzugsorte", die Luxus und zeitgenössischen Stil miteinander verbinden. Die D-LAB-Kollektion besteht aus exklusiven Stücken, die mit handwerklichen Techniken hergestellt werden und Tradition und Moderne miteinander verbinden. Der multidisziplinäre Ansatz von DLA betont die direkte Interaktion mit Materialien und Kunsthandwerkern und präsentiert "Made in Italy". Mit seinen Kreationen trägt DLA durch sozial motivierte temporäre Installationen und Ausstellungen zur urbanen Erneuerung bei.

Paolo Pallucco gründete sein Unternehmen 1980 und forderte den Rationalismus mit innovativen Designs heraus. Seine Kreationen sind für ihre Individualität bekannt und verwenden einfache Materialien wie Holz und Metall. Palluccos ikonischer Fuori Salone im Jahr 1988, an dem Mitarbeiter wie Peter Lindbergh teilnahmen, revolutionierte das Design. Seine Arbeiten sind zeitlos, minimalistisch und symbolträchtig und verbinden traditionelle Handwerkskunst mit moderner Ästhetik, um zu überraschen und Emotionen zu wecken.

MadeforSoul ist eine venezianische Marke, die dafür bekannt ist, die zeitlose Eleganz des Muranoglashandwerks mit einem modernen Flair zu verbinden. MadeforSoul geht von der Überzeugung aus, dass jeder Mensch ein unendliches Potenzial in sich trägt, und schafft Designs, die zu Authentizität und Selbstdarstellung inspirieren. So wie das Muranoglas unendliche Formen und Farben annimmt, umarmt die Marke Vielfalt und Unvollkommenheit und stellt einzigartige Stücke her, die zu einem kühnen, unbefangenen Leben und zur Feier der Individualität anregen.

Die in Faenza geborene und ansässige Designerin Federica Zama studierte Architektur am Central Saint Martins (2009) und spezialisierte sich auf Produktdesign an der ISIA Faenza (2012). Nach einem Jahrzehnt als Innenarchitektin in London und Los Angeles gründete sie 2021 M'ama interni +. Im Jahr 2023 lancierte sie ihre Möbelmarke M'ama Edizioni auf der Edit Napoli und präsentierte Werke wie Ariel (einen multifunktionalen Ofen, der auf der Collectible Brussels und der ICFF NY vorgestellt wurde) und Domenica (eine Frühstückskonsole aus Edelstahl, die auf der Collectible NY gezeigt wurde). Ihre Arbeiten wurden u. a. in Wallpaper, AD Italia und Dezeen vorgestellt.

Das 2016 gegründete Unternehmen Instabilelab geht über die konventionellen Vorstellungen eines Tapetenherstellers hinaus und hat sich zu einem kreativen Zentrum entwickelt, das Wohnoberflächen neu definiert. Ein einzigartiger Ansatz verbindet verschiedene Stile, um Tapeten, Stoffe und Teppiche zu innovativen ästhetischen Kombinationen zu verarbeiten. Die ständige Erforschung von Texturen, Materialien und neuen Anwendungen ist die Grundlage für fortschrittliche Druckverfahren auf verschiedenen Trägern. Instabilelab hat sich der Nachhaltigkeit verschrieben und nutzt lokale Talente und Produktionsmethoden, um anpassbare, hochwertige Designs und personalisierte Innenräume zu schaffen.

Das in Murano ansässige Unternehmen Piumati stützt sich bei der Herstellung seiner prächtigen Kronleuchter auf ein Team von zwanzig Meisterhandwerkern. Der Name des Unternehmens leitet sich von einer Technik aus dem 17. Jahrhundert ab, bei der Federmuster - daher "Piumati" - auf mundgeblasenem Glas mit heißen Glasfäden in kontrastierenden Farbtönen angebracht werden, die anschließend auf und ab gekämmt werden. Jeder Kronleuchter, der mit dem "Vetro Artistico® Murano"-Zertifikat ausgezeichnet ist, ist ein einzigartiges Kunstwerk, das von brillanten Designern entworfen und auf Steintafeln gezeichnet wurde, bevor es unter der fachkundigen Hand von Handwerksmeistern Gestalt annahm.

Der italienische Maler Fabio Bianco ist bekannt für seine visionäre Kunst, die Realismus und Surrealismus miteinander verbindet. Seine vielschichtigen Kompositionen, die reich an Farben und floralen Elementen sind, überschreiten die traditionellen Grenzen und schaffen immersive Welten, in denen Planeten schweben und Seifenblasen Miniaturwelten tragen. Biancos Kunst erforscht Themen wie Geschichte, Mode und den Lauf der Zeit, wobei er traumhafte Reflexionen einsetzt, um Neugierde zu wecken. Sein sich ständig weiterentwickelndes Werk verbindet Realität und Fantasie und lädt den Betrachter zu Kompositionen ein, die emotional und visuell ansprechen.

Jenna Basso Pietrobon ist eine multidisziplinäre Künstlerin, die 2017 ihren Master of Fine Arts an der Columbia University erhielt. Jenna ist bekannt für ihre einfallsreichen Keramikarbeiten. Sie betont die Kunstfertigkeit der Handarbeit und zelebriert die organische Schönheit der natürlichen Unvollkommenheiten von Ton. Ihre Keramik geht über die Funktionalität hinaus und verkörpert eine Philosophie des Lichts und der Transformation - Werte, die sie als entscheidend für die Navigation in der heutigen Welt betrachtet.

Das 1962 von der Familie Nesi in Florenz gegründete Unternehmen Paolo Nesi hat sich zu einer Referenz für Luxuspolsterung in der Toskana entwickelt. Das Unternehmen bewahrt die Geheimnisse der traditionellen Handwerkskunst und investiert gleichzeitig kontinuierlich in modernste Technologien. Jedes Stück ist ein kulturelles und soziales Kunstwerk, das mit dem Wissen von Generationen hergestellt wurde. Als einzige ISO-zertifizierte Polsterei in Mittelitalien garantiert sie eine unvergleichliche Qualität. Die Partnerschaft zwischen Paolo Nesi und dem Designer Giuseppe Dicecca bringt einzigartige, nachhaltige Designs hervor, die sich durch weiche Kurven, Pastelltöne und recycelte Materialien auszeichnen.

247LAB wurde im Jahr 2021 gegründet und ging aus TWENTYFOUR7 hervor, einem Unternehmen, das für innovative Beleuchtungsdesigns bekannt ist. Im Mittelpunkt des Designprozesses steht die kontinuierliche Zusammenarbeit zwischen Designer und Kunde, wobei Technologie, Kunstfertigkeit und individuelle Anpassung miteinander verschmelzen, um sicherzustellen, dass jedes Produkt den höchsten Standards entspricht. Die Angebote von 247LAB sind so konzipiert, dass sie den architektonischen Kontext aufwerten und als künstlerische Begleiter dienen, die Funktionalität und Ästhetik nahtlos miteinander verbinden, um jeden Raum in eine fesselnde Umgebung zu verwandeln.