Simone Haag

Simone Haag est considérée comme l'une des principales interior stylists australiennes, avec une carrière jalonnée de prestigieuses distinctions dans le domaine du design, un portfolio de projets exceptionnels et une liste de clients enviables. Forte d'une expérience considérable et d'une vision unique, Simone mène chaque projet en dépassant les frontières traditionnelles du design, redéfinissant les limites entre mobilier, art et curatelle.

Son savoir-faire consiste à créer des espaces durables qui allient pièces modernes, visionnaires et sur mesure, à des icônes vintage intemporelles, donnant vie à des lieux stratifiés, imprégnés de souvenirs et racontant l’histoire personnelle de chaque client.

Comment êtes-vous entré dans le monde du design ? Racontez-nous votre histoire.

Après avoir obtenu mon diplôme en économie, j'ai décidé de faire le tour du monde, une aventure qui a duré six ans. J'ai pratiqué le snowboard au Canada et en France, géré des événements au Sanderson Hotel de Londres et même accompagné des célébrités dans des jets privés. Ces expériences, si variées les unes des autres, ont élargi mes horizons et éveillé en moi un profond intérêt pour le design. De retour en Australie, j'avais un fort désir de trouver un environnement créatif qui reflétait ce voyage. C'est ainsi que je me suis tournée vers le studio de design Hecker Guthrie, où j'ai obtenu un poste administratif. Plongée dans cet environnement stimulant, ma passion pour le design a explosé, au point qu'en 2014, j'ai fondé mon propre studio, où j'ai commencé à développer mon style personnel. Chaque année, je voyage pour le travail : je vais en Italie, à New York, à Stockholm pour chercher de l'inspiration et apporter de nouvelles collections à mes clients de Melbourne et de Sydney. Je ne cesse jamais de collectionner, de cataloguer et de me laisser influencer par les tendances mondiales.

Lors de la conception d'une pièce, quel est l'aspect le plus crucial pour vous ? Parlez-nous de votre processus de conception.

Pour chaque espace, nous nous engageons à créer un projet unique, capable de fusionner parfaitement contexte, narration, fonctionnalité et style. Ce sont les éléments sur lesquels nous nous appuyons pour réaliser un design d’intérieur, et c’est précisément à ce moment-là, selon nous, que la magie opère. Nous embrassons les particularités des espaces et les aspirations de nos clients. À travers une analyse approfondie, nous identifions les pièces clés — qu’il s’agisse de meubles, d’éclairage, d’œuvres d’art ou d’éléments décoratifs — qui émergent naturellement comme des points focaux, les étoiles polaires autour desquelles tout le reste gravite. La matérialisation de cette évolution créative organique, associée au vaste répertoire d’inspiration que je partage avec mon équipe de femmes, garantit que chaque projet soit unique en son genre.

Comment définiriez-vous votre style et comment se reflète-t-il dans vos projets ?

Notre style se distingue par une approche soignée et la création d’espaces accueillants. Je le définirais comme une synthèse entre le modernisme australien, avec un clin d’œil au design du milieu du siècle, et une vision internationale. Nous aimons combiner des esthétiques contemporaines avec une dimension plus narrative, créant ainsi des intérieurs à la fois luxueux et confortables. Les pièces vintage, ainsi que les œuvres d’art et les objets décoratifs, jouent un rôle important dans nos projets, avec une préférence pour les œuvres abstraites et texturées.